娜塔莉娅将花艺视为当代艺术。对她而言,植物不只是装饰,而是创造全新前卫形态的理想可塑材料。在她的装置中,鲜活花材与复杂的自然肌理融为统一的建筑化调色板。令她着迷的是转化本身:构建的几何如何打破熟悉的空间、与光线互动,并在手工技艺与当代艺术的交汇处迸发出强烈的视觉力量。
这种大胆的实验精神,使她远远超越了传统花艺赛事的范畴。除2019年Interflora世界杯亚军的头衔外,娜塔莉娅越来越多地以特邀创意先锋的身份参与重要的国际艺术项目和当代艺术活动。从画廊中的大型植物装置到世界各大都市的概念秀,她的作品已自然融入当下的文化语境。如今,娜塔莉娅不局限于固定课堂:她为花艺师提供一对一指导,并组织国际艺术驻留——每一次都在世界不同角落展开的独特创作项目与活动。
艺术家自述
“我把自己视为花艺界的打击乐手。正如音乐家能从任何物件中发出声音,找到其本质并融入整体的和声,我也与各种各样、有时完全出人意料的材料合作。鲜花、独特的自然肌理、矿物——我将它们结合在一起,细腻地感知每种元素的个性、质感与本性。从这种融合中诞生的大型艺术装置,不仅展现材料本身的特质,更彻底改变空间。我的主要目标是打破固有观念,向观众证明:花艺是当代艺术世界中完整而极具表现力的一部分。”